Stereo MC's :: supernatural


C'est un matin radieux sur la glorieuse planète TERROÏDE 12.
Après un solide petit déjeuner constitué d'une tasse de chlorate de benzonine et que quelques toasts au Philidius citrique, il est supernaturel de s'approcher de sa console 15000 pistes à réalité virtuelle et d'y engouffrer le micro cube des Stereo MC's, ce groupe quasi mythique du premier cycle de notre ère.
Je les imagine, ces durs pionniers du sampler, penchés sur leur processeurs non-ionisés avec, sur les murs du studio, un cibachrome représentant des musiciens au look furieusement primitif, affichant différentes couleurs et formes capillaires.
L'image s'agite et semble s'articuler en rythme avec les sons off (on appelait cela "danser"). C'est extraordinairement kitsch de réécouter la musique de nos arrières arrières arrières grand Daddy et Mamy et de penser que ceux-ci devaient faire des raves monumentales avec ce disque au parfum d'aquarelle néo-pop seventies composé de 16 particules de bonheur, dont certaines avec la complicité de Afrika Baby Bambaata, pour plus de 70 minutes hyper surnaturelles. Quant à moi et ma tasse de benzonine citrique, demain j'arrête ...

supernatural / discogs

It's a bright morning on the glorious planet TERROID 12.
After a solid breakfast of a cup of benzonine chlorate and some citric Philidius toast, it's supernatural to walk up to one's 15,000-track virtual reality console and shove in the micro cube of the Stereo MC's, that almost mythical band from the first cycle of our era.
I imagine them, those hardcore sampler pioneers, bent over their non-ionised processors with a cibachrome of furiously primitive looking musicians on the studio walls, displaying different colours and hair shapes.
The image shakes and seems to articulate in rhythm with the sounds off (this was called "dancing"). 
It's extraordinarily kitschy to listen again to the music of our great great great great great Daddy and Mamy and to think that they must have had monumental raves with this seventies neo-pop watercolour-scented record composed of 16 particles of happiness, some of them with the complicity of 'Afrika Baby Bambaata, for more than 70 hyper sunny minutes. As for me and my cup of citric benzonine, tomorrow I'll stop ...

© thierry massard / january 1991
originally edited through a weekly chronicle in the daily newspaper :: la presse de la manche
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Peter Gabriel :: Shaking the tree


Vive la fainéantise !
Oh oui ! Lassés que nous sommes tous d'aller rechercher l'intégrale de Rina Ketty ou de Psychic TV et d'y extirper la substantifique moelle afin d'aligner, sur cassette, toutes ces grandioses sensations que nous avons eu au début du 3ème morceau de la face B du cinquième album suivant le premier single, avant d'entamer la ré-audition légèrement craquouillante de tel morceau et de se dire que, finalement, le sillon a vraiment trop vécu et qu'il faudrait que, si je le retrouve un jour en pressage original ...
Bref, voici que débarquent les néo-compilations qui font chaud au coeur des néo-stalgiques et celle-ci en est une incarnation enthousiasmante.
Loin des antiques "Best of" ou des 'accumulations sonores" de certaines stars du PAF (John Peel, Bernard Lenoir ...), les nouvelles compilations présentent le double avantage de regrouper des hits, mais aussi de jeter un coup de projecteur sur quelques titres moins connus  qui, par la magie des programmateurs de radio deviennent des tubes en puissance (solsbury hill). Avec son Shaking the tree toute la quintessence voyageuse (de Daniel Lanois à Youssou N'Dour) de Peter Gabriel est enfin disponible pour les mélomanes pressés.

  
Long live laziness!
Oh yes! Tired as we all are of going to look for the complete Rina Ketty or Psychic TV album and extracting the substance from it in order to align, on tape, all these great sensations we had at the beginning of the third track of the B side of the fifth album following the first single, before starting the slightly cracking re-audition of such track and telling ourselves that, finally, the groove has really lived too much and that it would be necessary that, if I find it one day in the original pressing...
In short, here come the neo-compilations that warm the hearts of neo-stalgics and this one is an enthusiastic incarnation of it.
Far from the old "Best of" or the "sound accumulations" of certain stars of the audiovisual landscape (John Peel, Bernard Lenoir...), the new compilations present the double advantage of gathering hits, but also of throwing a spotlight on some less known titles which, by the magic of the radio programmers, become potential hits (solsbury hill). With his Shaking the tree, all of Peter Gabriel's travel quintessence (from Daniel Lanois to Youssou N'Dour) is finally available to music lovers in a hurry.

© thierry massard / january 1991
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Die Bunker :: mother


Après un somptueux et Kurt Weillien "Dreams are not free", le groupe français Die Bunker nous revient avec leur maman et son théâtre bastringue héroïque. Mother est la partie émergée d'un groupe à qui la musique ne suffit plus depuis belle lurette ; en parfaits saltimbanques qu'ils sont, Die Bunker travaillent avec des comédiens et théâtralisent leur univers expressionniste.
Tour à tour, sauvages, baroques, parfois même fragiles et délicates, les compositions "ambiantes" de Mother nous révèlent la richesse débordante d'un groupe qui ne fait pas l'ombre d'une concession.
Séducteurs, ils le sont, Die Bunker, mais pas avec les gimmicks habituels des groupes "hip", eux c'est l'originalité et l'authenticité poil au nez qui les préoccupent, et à en juger par la production "moulée" du son en vigueur en ce moment, ces deux méga-qualités sont plutôt rarissimes en hexagone. Mother est le disque d'un groupe au concept exubérant, de véritables pâtes riches ces types, avez-vous les mêmes à la maison ?

Mother / discogs


After a sumptuous and Kurt Weil-lian "Dreams are not free", the French band Die Bunker is back with their Mother and its heroic theatre bastringue. Mother is the emerging part of a band for whom music has not been enough for a long time; like the perfect acrobats they are, Die Bunker work with actors and theatricalize their expressionist universe.
By turns wild, baroque, sometimes even fragile and delicate, Mother's "ambient" compositions reveal the overflowing richness of a band that makes no concessions.
Seductive, they are, Die Bunker, but not with the usual gimmicks of "hip" bands, they are concerned with originality and authenticity, and judging by the "moulded" production of the current sound, these two mega-qualities are rather rare in France. Mother is the record of a band with an exuberant concept, real rich pasta these guys, do you have the same at home?

© thierry massard / january 1991
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