Dire pourtant que nous n'avions pas une écoute attentive pour les travaux du madrilène, serait également asséner une contre-vérité, faite de cette prudente et déférente distance, à l'égard d'un hyper musicien et protagoniste de premier plan, de l'intensité et l'avant garde sonore hispanique, depuis plusieurs décennies.
Madrid, épicentre d'un I.R.REAL 10, ou plus exactement la relation singulière que peut entretenir Javier Piñango avec la cité de l'ours et l'arbousier. Tel pourrait être, probablement, le raccourci maladroit d'un rapide survol s'il n'était nécessaire de convoquer, au plus tôt, cette célèbre image des deux poings et des phalanges tatouées d'un Robert Mitchum, dans "la nuit du chasseur" - Love & Hate, une très étrange émulsion, probablement plus opportune pour aborder ce vibrant uppercut sonore.
Mais alors ? La balade bucolique d'un amoureux transi ? Foutaises ! Que nenni !
"Nave de Motores" remet immédiatement les pendules à l'heure.
Javier Piñango n'en a que faire, de ces naïvetés romanesques et touristiques, convenues, empruntant des chemins où la répulsion fait face à la violence affective la plus passionnelle - Théâtre d'une collision frontale d'un esprit en mouvement avec la matière (Estacion de Pacifico) - Sensation et perspectives atmosphériques de la solidification d'un écho de particules (Estacion de Atocha) - la confrontation est aussi intense que dévorante.
Bienvenue à l'hotel Mediodiá, ou ce qu'il en reste, errance conglomérat de particules poussiéreuses, un ersatz spectral.
La "Plaza de la Santa Cruz" n'en est, pas plus, un havre de réconfort, sentiments confus et frémissants, intuitions tourmentées. Abstraction spéculative pour "viaducto", chuchotis convulsifs pour "Ópera I Caños del Peral", " la cité est littéralement atomisée (callao) par une conjugaison d'artifices issus d'une mémoire séquentielle - Dévastation sentimentale.
Une mémoire, un lieu, un instant improvisé (parfois) et la nécessité de poursuivre, d'écrire encore, une histoire personnelle (Plaza de la Guardia de corps).
Victoire inconditionnelle de Piñango sur l'élément matriciel, "Frontón beti jai / Marqués de Riscal" marque toutefois un soubresaut de réponse, dialogue capiteux, concert exaltant de voix devenues des signaux cryptés.
"Estación de Chamberi", nous sommes désormais au bord de l'étouffement, suffocation fatale, ensevelis.
"Canal de Isabel II / Depósito Santa Engracia" atteint un nouveau paroxysme, spectaculaire crescendo, silence des pas.
"Cuatro Caminos" se dérobe, momentanément, un landscape interdit, glissando fantomatique.
Souffle suspendu, inerte, cristallisation monocorde, "Azca / Túneles" dévore la solitude de l'âme, son humanité, assemblage neuronal impossible de la pierre et de la pensée, errance.
Décortiquant un à un les agrégats de cet affrontement, Javier Piñango laisse entrevoir un flot (Canal Isabel II / Depósito Plaza de Castilla), une compression soudaine, étrange architecture fluctuante à l'image du remarquable visuel de couverture, signé par l'influente Almudena Villar.
"Estación de Chamartín" grondante allégorie circulaire et "Cuatro Torres" qui referme l'ouvrage, interrogent les observateurs, pantois, que nous sommes, Madrid en filigrane, Javier Piñango ordonnateur d'un nouveau champ de conscience de la cité ?
Phénoménal !
thierry massard / 14 novembre 2022 - 12:21
Waiting (patiently?) for this tenth reference to the generic and solitary works of Javier Piñango, in order to deliver the most subjective point of view possible, is obviously extremely detrimental to the credibility of this place of research where the verb, its subjects and its complements are kings.
To say, however, that we do not listen carefully to the works of the Madrilenian, would also be a lie, fabricated from this careful and deferential distance, with regard to a hyper-musician and main protagonist, of intensity and the vanguard of Hispanic sound, for several decades.
Madrid, epicenter of an I.R.REAL 10, or more exactly the unique relationship that Javier Piñango can have with the city of bears and strawberry trees. Such could undoubtedly be the uncomfortable shortcut of a quick review, if it were not necessary to evoke, as quickly as possible, this famous image of the two fists and the tattooed knuckles of a Robert Mitchum, in "the night of the hunter" - Love & Hate, a very odd one, arguably more appropriate to tackle that vibrant sonic uppercut.
But then ? The bucolic walk of a frozen lover? Foutaises! Nope!
"Nave de Motores" immediately sets the record straight.
Javier Piñango has nothing to do with these conventional, romantic and touristic naïves, taking paths where repulsion is confronted with the most passionate affective violence - Theater of frontal collision of a moving spirit with matter (Estation Pacifico) - Sensation and perspectives atmospheric images of the solidification of an echo of particles (Estación Atocha) - the confrontation is as intense as it is devouring.
Welcome to Hotel Mediodiá, or what's left of it, a wandering conglomeration of dust particles, a spectral substitute.
The "Plaza de la Santa Cruz" is no longer a haven of comfort, of confused and shaken feelings, of tormented intuitions. Speculative abstraction for “Viaducto”, convulsive murmurs for “Ópera I Caños del Peral”, the city is literally atomized (Callao) by a combination of artifices resulting from a sequential memory - Sentimental devastation.
A memory, a place, an improvised moment (sometimes) and the need to continue, to rewrite a personal story (Plaza de la Guardia de corps).
Piñango's unconditional victory over the parent element, "Frontón beti jai / Marqués de Riscal", nevertheless marks a burst of response, an intoxicating dialogue, a stimulating concert of voices that have become encrypted signals.
"Chamberi Station", we are now on the verge of suffocation, mortal asphyxiation, buried.
"Canal de Isabel II / Depósito Santa Engracia" reaches a new climax, spectacular crescendo, silence of footsteps.
"Cuatro Caminos" escapes, momentarily, from a forbidden landscape, from a ghostly glissando.
Suspended breathing, inert and monotonous crystallization, "Azca/Tunnels" devours the solitude of the soul, its humanity, an impossible neural assembly of stone and thought, wandering.
Dissecting the aggregates of this confrontation one by one, Javier Piñango alludes to a flood (Canal Isabel II / Plaza de Castilla Depósito), a sudden compression, a strange fluctuating architecture like the remarkable visual cover, signed by the influential Almudena Villar.
"Station Chamartín" a resounding circular allegory and "Cuatro Torres" which closes the work, question the amazed observers that we are, Madrid in the background, Javier Piñango ordering a new field of consciousness of his city ?
Phenomenal !
